L'exposition "Markus Weggenmann. Pure Gegenwart." se terminera le dimanche 12 avril 2026 par un finissage spécial. Le coup d'envoi sera donné à 13h30 par la présentation du catalogue de l'exposition qui vient de paraître, lors d'un entretien avec le graphiste Nicolas Zupfer.
La publication, produite selon un procédé d'impression offset spécial avec un espace chromatique élargi, jette un pont vers la première exposition et le catalogue correspondant de Markus Weggenmann au Kunstmuseum Singen (1995/96) et formule en même temps une réponse autonome. Les deux catalogues sont liés non seulement par leur format, mais aussi par leur procédé d'impression très particulier. Ce qui diffère en revanche dans les deux catalogues, c'est l'idée de temporalité et d'espace.
Nicolas Zupfer (diplômé en design) a étudié le design graphique, l'art libre et la théorie culturelle psychanalytique à la Staatliche Akademie der Bildenden Künste de Stuttgart. Après avoir travaillé comme directeur artistique chez Dorten Studios dans le cadre d'un projet de coopération entre BMW et Art Basel, Zupfer a fondé son propre studio en 2016.
Le travail de Zupfer est centré sur les identités visuelles, les livres et les sites web dans le domaine culturel, qui sont généralement créés en petites équipes et en dialogue étroit avec les clients, les experts en production et les spécialistes de la distribution. Il développe une grande partie de ses projets directement sur place, dans des ateliers d'artistes, des salles de musée, des imprimeries et des bureaux d'édition. Le travail de Zupfer est basé sur des concepts et vise à imbriquer le plus étroitement possible le contenu, la forme, le contexte et la situation, de sorte que la forme graphique en découle directement et que les contenus ne soient pas seulement transmis, mais aussi vécus.
La publication, produite selon un procédé d'impression offset spécial avec un espace chromatique élargi, jette un pont vers la première exposition et le catalogue correspondant de Markus Weggenmann au Kunstmuseum Singen (1995/96) et formule en même temps une réponse autonome. Les deux catalogues sont liés non seulement par leur format, mais aussi par leur procédé d'impression très particulier. Ce qui diffère en revanche dans les deux catalogues, c'est l'idée de temporalité et d'espace.
Nicolas Zupfer (diplômé en design) a étudié le design graphique, l'art libre et la théorie culturelle psychanalytique à la Staatliche Akademie der Bildenden Künste de Stuttgart. Après avoir travaillé comme directeur artistique chez Dorten Studios dans le cadre d'un projet de coopération entre BMW et Art Basel, Zupfer a fondé son propre studio en 2016.
Le travail de Zupfer est centré sur les identités visuelles, les livres et les sites web dans le domaine culturel, qui sont généralement créés en petites équipes et en dialogue étroit avec les clients, les experts en production et les spécialistes de la distribution. Il développe une grande partie de ses projets directement sur place, dans des ateliers d'artistes, des salles de musée, des imprimeries et des bureaux d'édition. Le travail de Zupfer est basé sur des concepts et vise à imbriquer le plus étroitement possible le contenu, la forme, le contexte et la situation, de sorte que la forme graphique en découle directement et que les contenus ne soient pas seulement transmis, mais aussi vécus.
Ce texte a été traduit par une IA.
