Depuis l'Antiquité, la reproduction de la nature avec le plus de détails possible fait partie des préoccupations centrales de la peinture. Dans l'art du 20e siècle, il n'existe aucun mouvement qui ait poursuivi cette course à la réalité de manière aussi programmatique que le photoréalisme américain. En réaction à l'expressionnisme abstrait, des artistes comme Richard Estes, Audrey Flack, Ralph Goings et Ron Kleemann se sont tournés vers une peinture figurative dont la précision et la puissance visuelle devaient rivaliser avec le médium photographique. Des motifs banals de la vie quotidienne américaine devinrent la marque de fabrique de ces peintres très ambitieux, qui ne situaient pas le pouvoir des images dans le sujet lui-même, mais dans sa reproduction étonnamment illusionniste. À travers une sélection de plus de 80 chefs-d'œuvre, l'exposition met en lumière l'évolution de ce courant artistique, également connu sous le nom d'hyperréalisme, des années 1960 à nos jours.
Parmi les nombreux prêteurs internationaux figurent notamment le Museo Nacional Thyssen-Bornemisza de Madrid et le Whitney Museum of American Art de New York.
Parmi les nombreux prêteurs internationaux figurent notamment le Museo Nacional Thyssen-Bornemisza de Madrid et le Whitney Museum of American Art de New York.